Si vous êtes un amateur de musique, que vous aimez le son et que votre passion est la voix, l’instrument dont vous savez jouer ou la composition, il existe aujourd’hui plusieurs options au choix pour étudier et devenir un professionnel.

Que faut-il pour devenir un musicien professionnel ?

La musique est une branche de l’enseignement artistique professionnel dans laquelle prédominent l’émotion, la transmission des sentiments et la créativité, mais aussi la technique et le professionnalisme. Une formation en musique permet de se former pour une carrière professionnelle dans ce domaine.

Étant donné que le terme « musique » lui-même englobe tant de choses, de la voix à l’interprétation ou à l’utilisation d’instruments, en passant par la production ou la composition, de nombreuses compétences peuvent être utiles. La sensibilité artistique sera sans doute prédominante. Dans de nombreux cas, le choix d’une formation musicale est lié à des liens sociaux ou familiaux. Parfois, il s’agit d’une démarche spontanée, parfois d’une passion ou d’un intérêt très personnel, voire professionnel. Quoi qu’il en soit, il est nécessaire d’être une personne constante, disciplinée, passionnée, avec la volonté de ne jamais cesser d’apprendre.

Où étudier la musique ?

Il existe aujourd’hui plusieurs possibilités intéressantes pour étudier la musique.

Enseignement universitaire

À l’heure actuelle, il existe plusieurs diplômes liés à la carrière de musicien qui sont étudiés dans les universités. Les plus courantes sont :

• Licence en musique ;
• Composition musicale ;
• Pédagogie musicale ;
• Ingénierie du son ;
• Performance instrumentale.

Formation professionnelle

Bien que ce ne soit pas une option spécifique dans la formation musicale, il existe des cours qui traitent de la musique axée sur le divertissement, et le monde de la production musicale. Toutes les personnes peuvent en profiter pour se spécialiser dans ce qu’elles aiment. Dans ce cas, la musique est une matière pour laquelle elles ont un grand talent, et qui est vitale dans les médias et les arts.

Opportunités professionnelles

Les possibilités professionnelles d’une personne formée en musique sont, en réalité, très variées. Parmi les plus courantes, citons :

• Musicien dans un groupe ;
• Musicien d’orchestre ou de chambre ;
• Musicien de studio ;
• Soliste

Avantages de l’apprentissage de la musique

La première chose à laquelle vous devez penser est qu’il n’est jamais trop tard pour apprendre à jouer. Peut-être que si vous n’avez pas 20 ans et qu’il est très difficile d’être un rock star ou presque impossible de faire partie d’un grand orchestre, mais il y a d’autres raisons d’apprendre. La musique n’est pas seulement l’apanage de ceux qui sont célèbres pour en jouer, elle fait également partie de la base de notre société et de notre culture. Sans les musiciens de rue et les musiciens spontanés, notre vie quotidienne serait bien pire. Sans musique, nous ne serions rien, pourquoi ?

• Parce qu’elle a toujours été là : depuis la préhistoire, la musique fait partie des rituels et des célébrations. Dans ces derniers, tout le monde faisait partie de la musique, il n’y avait pas de concept d’artiste et de spectateur, la musique faisait partie du culte et chacun faisait sa part.
• Parce que cela nous donne du plaisir : si vous ne pensez pas que faire de la musique peut être agréable, c’est probablement parce que vous ne l’avez jamais fait auparavant. Les enfants développent cette agitation dès leur plus jeune âge et tapent intuitivement sur des objets avec la simple intention de les faire sonner et d’en profiter.